环艺专业读书笔记最新

时间：2023-08-14 10:14:44 文/孙小飞老师读书学文网www.xuewenya.com

环艺专业读书笔记1

转眼之间，两个月的实习期即将结束，回顾这两个月的实习工作，感触很深，收获颇丰。这两个月，在领导和同事们的悉心关怀和指导下，通过我自身的不懈努力，我学到了人生难得的工作经验和社会见识。我将从以下几个方面总结环境艺术设计岗位工作实习这段时间自己体会和心得：

一、努力学习，理论结合实践，不断提高自身工作能力。

在环境艺术设计岗位工作的实习过程中，我始终把学习作为获得新知识、掌握方法、提高能力、解决问题的一条重要途径和方法，切实做到用理论武装头脑、指导实践、推动工作。思想上积极进取，积极的把自己现有的知识用于社会实践中，在实践中也才能检验知识的有用性。在这两个月的实习工作中给我最大的感触就是：我们在学校学到了很多的理论知识，但很少用于社会实践中，这样理论和实践就大大的脱节了，以至于在以后的学习和生活中找不到方向，无法学以致用。同时，在工作中不断的学习也是弥补自己的不足的有效方式。信息时代，瞬息万变，社会在变化，人也在变化，所以你一天不学习，你就会落伍。通过这两个月的实习，并结合环境艺术设计岗位工作的实际情况，认真学习的环境艺术设计岗位工作各项政策制度、管理制度和工作条例，使工作中的困难有了最有力地解决武器。通过这些工作条例的学习使我进一步加深了对各项工作的理解，可以求真务实的开展各项工作。

二、围绕工作，突出重点，尽心尽力履行职责。

在环境艺术设计岗位工作中我都本着认真负责的态度去对待每项工作。虽然开始由于经验不足和认识不够，觉得在环境艺术设计岗位工作中找不到事情做，不能得到锻炼的目的，但我迅速从自身出发寻找原因，和同事交流，认识到自己的不足，以至于迅速的转变自己的角色和工作定位。为使自己尽快熟悉工作，进入角色，我一方面抓紧时间查看相关资料，熟悉自己的工作职责，另一方面我虚心向领导、同事请教使自己对环境艺术设计岗位工作的情况有了一个比较系统、全面的认知和了解。根据环境艺术设计岗位工作的实际情况，结合自身的优势，把握工作的重点和难点，尽心尽力完成环境艺术设计岗位工作的任务。两个月的实习工作，我经常得到了同事的好评和领导的赞许。

三、转变角色，以极大的热情投入到工作中。

从大学校门跨入到环境艺术设计岗位工作岗位，一开始我难以适应角色的转变，不能发现问题，从而解决问题，认为没有多少事情可以做，我就有一点失望，开始的热情有点消退，完全找不到方向。但我还是尽量保持当初的那份热情，想干有用的事的态度，不断的做好一些杂事，同时也勇于协助同事做好各项工作，慢慢的就找到了自己的角色，明白自己该干什么，这就是一个热情的问题，只要我保持极大的热情，相信自己一定会得到认可，没有不会做，没有做不好，只有你愿不愿意做。转变自己的角色，从一位学生到一位工作人员的转变，不仅仅是角色的变化，更是思想观念的转变。

四、发扬团队精神，在完成本职工作的同时协同其他同事。

在工作间能得到领导的充分信任，并在按时完成上级分配给我的各项工作的同时，还能积极主动地协助其他同事处理一些内务工作。个人的能力只有融入团队，才能实现最大的价值。实习期的工作，让我充分认识到团队精神的重要性。

团队的精髓是共同进步。没有共同进步，相互合作，团队如同一盘散沙。相互合作，团队就会齐心协力，成为一个强有力的集体。很多人经常把团队和工作团体混为一谈，其实两者之间存在本质上的区别。优秀的工作团体与团队一样，具有能够一起分享信息、观点和创意，共同决策以帮助每个成员能够更好地工作，同时强化个人工作标准的特点。但工作团体主要是把工作目标分解到个人，其本质上是注重个人目标和责任，工作团体目标只是个人目标的简单总和，工作团体的成员不会为超出自己义务范围的结果负责，也不会尝试那种因为多名成员共同工作而带来的增值效应。

五、存在的问题。

几个月来，我虽然努力做了一些工作，但距离领导的要求还有不小差距，如理论水平、工作能力上还有待进一步提高，对环境艺术设计岗位工作岗位还不够熟悉等等，这些问题，我决心实习报告在今后的工作和学习中努力加以改进和解决，使自己更好地做好本职工作。

环艺专业读书笔记2

时间飞逝，三个月的实习期就已经过去了，是时候回总结我在实习期间中所获得的知识，分享我在实习中得到的实战经验了，还有我在实习期间所面临的各种困难和解决困难的方法，着都将是我人生中的一次辉煌的旅程。

在我的实习期中，可以分为三个主要阶段：第一阶段，寻找实习单位;第二阶段，确立实习目标;第三阶段，总结实习期。

第一阶段：在大学期间，很多大学都会安排到很多大型的毕业生招聘会，而我们学校由于位置等的原因，在这点上不能提高给我们学生一个更好的平台，同时在这样的恶劣环境下，更需要我们学生的独立，更把我们学生都推向必需独立的处境。因为这一刻，你还不能适应这样的环境，你只有被学校淘汰。因此，所有的实习单位都是自己联系和自己的关系来完成的。

从另一个角度来说，这样的环境可能更利于我们同学的独立能力，然而在这阶段之前，我已经在大二去面试过，尝试过面试的失败滋味;尝试过被人冷眼的滋味;尝试被人敷衍的滋味……

然而这都是我人生宝贵的财富，我明白身处于社会，很多东西都要讲究条件，在面对多次的失败打击，我总结起我自己经验，收拾起自己的信心。想着，自己凭什么进人家的设计公司?你有什么条件能被人家收纳你为公司的人?同样还有和你一起竞争的人，你又有什么优势可以在众多佼佼者中脱颖而出?这都是我这个出来实习的大三学生必须要面对的问题……我总结起来这些的不足，我将它纳入了我人生的一股气，一股常伴我的气。这个宝贵财富，在我大三实习阶段受到实习通知的时候，我知道我之前失败的经验让我觉醒了，我需要的是什么，我想要的是什么…果然，在我看上的一间设计公司中，我面试成功了，而且是一击即中的…回想到现在，假如别人问我，他为什么会留你?我技术比你好呀?我会回答：诚意!!

其实在这个社会中很多东西都需要诚心诚意来完成的，这样别人给你的机会就更多，因为你已经给人一种无可比拟的信任感。这是我在实习阶段收获的第一笔财富。

第二阶段：从我去面试的那刻起，我已经了解到我面试的是一间什么样的公司，干些什么的?我进去后能干些什么?我能学到什么?能给我人生带来什么?同时我又能给公司带来什么?这些那么多的什么，同时都会浮现在我脑海中，因为这次的实习能给我答案，我必须要认真考虑我要到的公司是什么公司。

“光与影照明设计”一间在灯具开发的基础上，现在开始发展着灯光设计项目，往设计方向发展的照明设计公司，它的公司背景关系和合伙伙伴都是国际化的，所以在设计项目中，能依靠关系接到特大的项目，这相对于我在公司的未来前景是可观的。这也可能是我学习和发展起步的地方，所以我需要一间这样可以给我很大发展空间的公司。而且对于灯光设计，我之前没有接触过这样的设计，同时这更是让我接触一项新的设计，带领我融入另一个设计领域，让我的见识更能提升。

进入公司的第一件事，首先我必须要适应公司的陌生环境和周边陌生的同事，庆幸的是，我相处下来，我身边的同事都是很和蔼的，这让一个刚踏进社会的我来说，是一种礼物或者说是一种优待吧，所以我更小心的维护着这样一段关系。

开始我的工作项目了，在公司完成的第一项目就是方案设计的必经阶段，效果图制作…由于本身我们有处理效果图的能力，同时具备着Photoshop的后期处理能力，所以完成效果图的任务对于我来说是轻而易举的。软件上的处理是没有问题的，虽然说很多操作的手法都是一样，但是毕竟是灯光设计，很多需要达到的效果都是不同，在制作的过程中我们还是碰到了很多钉子，一些在处理上的问题和深度还得让我们自己继续探究。第二项任务就是培训了，这个培训对我们的意思非凡。这是我们第一次做有关灯光设计方面的培训，而且培训的老师是暂时来到这里的，时间很紧急，所以我们必须撑着一天学三天的东西。所以这样我们更需要做好必要的笔记和精神必须10倍的集中，思维才能反应过来，而且在提及问题的时候更是要在脑中不断思考出问题来提问，不然错过良师在这里的机会，下次不知道要等到什么时候了。在接受培训之后的，当然莫过于实战中运用哟，公司很快就给了我一个有关灯光设计的项目来实践，当然这只是初步的工作，要交给客户的话，还需要经过设计总监来监督和检查的，以此同时更能确定我们缺少什么，需要做些什么，好让我们及时补过。在完成初步的数据制作后，我们需要更深一步进入方案设计的流程，我们需要大概了解每个完整的设计方案我们需要做些什么，怎样去做?这些都是我们需要做的思想准备。在学习这些的同时，很开心老板能带给我们很多这方面的见识，包括一些灯光设计方面的交流，灯具的认识，还有这方面的一些书籍，这些都是我们学习中的良友;同时我们在设计方面的很多不足，老板也能给予我们莫大的鼓励和发挥的空间，让我们毫无拘谨地表达我们的设计想法;还有老板在工作上的精益求精，是让我在实习阶段中受教最深的，即使是一个很少的项目，老板都要求我们能尽力完成，这样对我们将来的发展很有帮助。

第三阶段：时间流逝的很快，而只有那些生活的充实的人才能真正感受到它存在过。而在实习期间的我，确实做到了。公司能带给我很多我在学校接触不到的问题和解决问题的方法，同时这也将会是我面对社会上问题的一个渠道，这对于刚踏进社会的我来说是一件多么丰厚的财富。无论在设计的领域方面，还是在处理社会中的人际各种问题，我在实习中都能学习到一种正确的方法，我想我做到了。实习阶段，经历了很多点滴，都是很少问题的，但是都会表现出一个人在处理问题的能力，而我在处理很多问题都需要学习和掌握解决问题的方法，这些都是我更需要锻炼的。

环艺专业读书笔记3

第一章：概论(4学时)

1.环境设计的概念

关于“环境设计”(environmental design)在目前的中国至少有三种文字的词组表述。其一：环境艺术;其二：环境设计;其三：环境艺术设计。

环境设计或者说环境艺术设计不是一个独立的专业门类，而是设计艺术的环境生态学。它具有学科的边缘性、行业的综合性、运行操作的协调性。

1.1 概念

广义——以环境生态学的观念来指导今天的艺术设计，就是具有环境意识的艺术设计.显然这是指导艺术设计发展的观念性问题。

狭义——以人工环境的主体建筑为背景，在其内外空间所展开的设计。具体表现在建筑景观和建筑室内两个方面，显然这是实际运行的专业设计问题。

狭义的环境艺术设计已经在今日的中国遍地开花，然而广义的环境艺术设计观念尚未被别人广泛认知。

2.环境设计产生的历史背景

随着20世纪后期由工业文明向生态文明转化的可持续发展思想在世界范围内得到共识。可持续发展思想逐渐成为各国发展决策的理论基础。环境艺术设计的概念正是在这样的历史背景下从艺术设计专业中脱颖而出的。

国内学术界最早在艺术设计领域提出环境艺术设计的概念是在20世纪80年代初期。在世界范围内日本学术界在艺术设计领域的环境生态意识觉醒的较早，这与其狭小的国土、匮乏的资源、相对拥挤的人口有着直接的关系。

进入80年代后期国内艺术设计界的环境意识空前高涨.于是催生了环境艺术设计专业的建立。1988年当时的国家教育委员会决定在我国高等院校设立环境艺术设计专业，1998年成为艺术设计专业下属的专业方向。

由于文化的不同所产生的环境观念不同，导致了不同的环境设计

2.1 东方文化孕育下的环境设计

东方文化属于传统文化的概念.起源于世界文明的发祥地.即现今地理位置的亚洲与东北非洲部分。古埃及、古巴比伦、印度、中国、世界四大文明古国均诞生在这里;佛教、_、伊斯兰教等世界三大宗教也都起源于这里。因此东方文化与宗教的关系甚密。

在东方文化的孕育下以建筑、园林、城市规划为背景的环境设计体现了极其深厚的文化内涵。在这里神权皇权以及宗教的意志所造就的文化结合于自然，创造了许多完美的环境设计。

埃及-阿布辛贝神庙印度-泰姬陵中国-黄山

2.2 西方文化孕育下的环境设计

西方文化虽然起源于古希腊和古罗马.但却是近代发展起来的文化概念。西方的概念来自于西洋.即泛指大西洋两岸的欧、美各国。西方文化的源头希腊文化从一开始就具有明显的科学倾向。这种倾向导致了西方“以有为本.从有到实体”哲学概念的产生。

在西方文化的传统观念中:人处于万物之灵的地位，或宇宙中心的地位;别的一切都是为了人的利益而安排，都得服从人的需要，听从人的摆布。

3.环境设计产生的相关理念

3.1 视觉艺术

“视觉不是对元素的机械复制，而是对有意义的整体结构式样的把握。”环境艺术设计作为一门协调各类艺术与设计在特定空间中相互关系的设计.显然需要将视觉感受的有目的性的整体把握放在首位。也就是说.在一个相对稳定的时间段.人的视觉可感受范围的空间形象的整体把握。

自然环境景观具有相对于人工环境景观的视觉统一性.这是由于自然环境的形态、尺度、色彩、都相对宏大和整体。无论平原、高山、草地、森林、河流、湖泊，大海、无论蓝天白云还是风雪雨雾.尽管也会出现灾变的影响，但总体上大自然在人们的眼中还是和谐与美好的。从本质上讲，回归自然是人动物性的本能体现，人的视觉神经在大自然的怀抱中总是处于相对松弛的休息状态。

从环境艺术设计的视觉概念出发，无非就是将人工环境的视觉观感调整到类似于自然的状态。这是一种适度的视觉状态，既不存在视觉饥渴，也不存在视觉污染，因此能够产生美感。

视知觉的美感体现于环境中物象运动的表现。来自于景物空间形态运动的平衡.来自于实物形状发展的张力.来白于对象物体所呈现的光线与色彩，所有美感的来源都成为衡量环境艺术设计成败的砝码。视觉因此成为设计追求的首要标准。

3.2 文化遗产

由于界定世界文化遗产的理念与环境艺术设计创作的概念基本一致。所以了解世界文化遗产的内容就具有十分重要的意义。

3.2.1物质与非物质的文化遗产

物质的文化遗产内容包含:文化遗产、自然遗产、文化景观三个层面;非物质的文化遗产是关于民间传统文化保护建议的“人类口头及非物质遗产优秀作品”。

3.2.2文化遗产界定的环境意义

文化遗产的界定在于:自然环境与人工环境、美学与科学高度融会基础上的物质与非物质独特个性体现。文化遗产必须是“自然与人类的共同作品”。人类的社会活动及其创造物有机融入自然并成为和谐的整体，是体现其环境意义的.核心内容。

文化遗产界定的环境意义即环境系统存在的多样特征;环境系统发展的动态特征;环境系统关系的协调特征;环境系统美学的个性特征。

3.2.3文化遗产与环境艺术设计

文化遗产是自然与人为的产物.随着沧海桑田的巨变.能够留存下来既有历史的偶然，同时也具有天然合理的成分。这一点与今天完全人为地环境艺术设计观念有着相当大的区别。在全部的世界遗产概念中.文化景观标准的理念与环境艺术设计的创作观念比较一致。如果从视觉艺术的概念出发，环境艺术设计基本上就是以文化景观的标准在进行创作。文化景观标准至少有以下三点与环境艺术设计相关的含义：

第一环境艺术设计是人为有意的设计.完全是人类出于内在主观愿望的满足.对外在客观世界生存环境进行优化的设计:

第二.环境艺术设计的原在出发点是“艺术”.首先要满足人对环境的视觉审美，也就是说美学的标准是放在首位的.离开美的界定就不存在设计本质的内容。

第三.环境艺术设计是协调关系的设计.环境场所中的每一个单体都与其他的单体发生着关系.设计的目的就是，使所有的单体都能够相互协调.并能够在任意的位置都以最佳的视觉景观示人。

3.3 相关设计专业

城市规划、建筑学与风景园林共同构成了人居环境科学的三大理论体系

3.3.1城市规划与设计专业

城市的发展是人类居住环境不断演化的过程.也是人类自觉和不自觉地对居住环境进行规划安排的过程。

尽管城市规划专业很难涉及具体的空间形态设计.但是城市规划的总体环境意识却是进行环境艺术设计必须掌握的观念。如果缺乏总体环境意识，是很难做好环境设计的。因此，了解城市规划专业的一般知识。以城市规划设计的概念去主导环境艺术设计.就成为设计概念确立的重要环节。

3.3.2风景园林专业

中国工程院院士汪菊渊先生在《中国大百科全书建筑、园林、城市规划》中写道：风景园林学是研究如何合理运用自然因素(特别是生态因素)、社会因素来创造优美的、生态平衡的人类生活境域的学科。短短几个字，汪老却道出了风景园林行业的社会本质和存在价值。风景园林学的最高境界是“天人合一”，根本任务就是协调人与自然的关系，成为一级学科以后，更是与“城乡规划学”、“建筑学”共同支撑起人居环境科学的学科体系，在改善人居环境质量中具有重要作用。

因此，风景园林学在我国城市发展过程中应当扛起总协调的担子，使城市在经济快速发展的同时达到“人与天调，天人合一”的效果。

3.3.3建筑学建筑学，从广义上来说，是研究建筑及其环境的学科。建筑学是研究建筑物及其周围环境的学科，它旨在总结人类建筑活动的经验，以指导建筑设计创作，构造某种体系环境等等。

4.环境设计实施的内容

4.1 总体控制的设计内容

环境艺术设计总体控制的设计内容，是针对某个特定的环境系统.这个系统可以大到大地景观、城市建筑、也可以小到室内环境。设计内容的目的就是环境场所总体空间视觉形象的优化。属于规划理念在艺术设计领域的体现。它的基本概念是协调各类造型艺术与专业设计。

4.1.1 总体控制的对象与要素

环境艺术设计的总体控制对象分为自然环境要素与人工环境要素两个大的类别。前者是设计的基础要素;后者是设计的主体要素。自然环境的生态平衡性，决定了设计总体控制的原则是尽一切可能维护符合生态运行的原有地貌;人工环境的次生特征.决定了设计必须考虑与所在自然环境的协调性。同时总体控制人工环境要素相互间的关系。

1、自然环境要索

以人类生存为中心的环境就是地球生态圈.这是一个极其复杂的系统，由此系统产生的自然环境要素成为环境艺术设计的基础。

地球生态圈在科学意义上的自然形态.又以土地，植被、水域，山脉的实体物象，成为设计在视觉形态意义上的自然环境要素。

2、人工环境要素

人工环境的主体是建筑。它是人类从诞生的那一天起.对自身所处生存空间不懈开拓的结果。人类依靠自己的智慧和由此产生的力量，在原生的自然环境中建成的物质实体.从而构成了次生的人工环境。

人工环境的总体控制是一个庞大的系统。就环境艺术设计而言:主要是从视觉感知的层面，对建筑，绿地，街道，广场，设施等物象要素。进行四维空间设计的协调控制。

环艺专业读书笔记4

《环艺设计思维快速表达》读后感快速表达是设计师思维方法的基本功，它介于草图或草模与真实的表现图或表现模型之间。快速表达的灵魂之于设计师的空间，思维通过徒手快速的空间草图或概念草型迅速地呈现，是设计师检验其设计方案可行性的重要手段。从现代主义大师到今天的设计大师无不具备这种专业表现能力。快速表达绝不同于绘画，只是一种想法的任意表现，设计的快速表达是设计师对设计基地分析结果的认识的表现，除了体现出设计师的知识素养外，必须根植于设计基地的空间尺度及建构材料与技术的认识。由此，快速表达是设计师必须掌握的基本功。通过学习《环艺设计思维快速表达》这本书，我学会了运用快速表达的方法来辅助设计思考过程。这本书大致分为三个部分：快速表达与思考的关系、快速表达的二维表现方法、快速表达的三维模型表现方法。这本书运用课堂教学的方式说明了快速设计表现的相关技法，并通过点评优秀作品及对名师名作的鉴赏，让我的认识从抽象变为具体，由感性上升到理性。

环艺设计是一门综合性极强的设计类别，要求有缜密的思维与良好的思考方式。构思的表达在环艺设计中有着举足轻重的地位。快速表现图不但是表达设计构想的成果图样，更有助于我们在构思过程中激发想象和进行思维判断。如何把构想表达得准确而生动，如何把设计过程和设计表达两者有机地结合起来，这对我们来说是至关重要的，而且是必须掌握的。这本书基于对思维与表达的密切关系的考虑，并不孤立地讨论表现技巧的运用方法，而是强调在完善和发展设计构

思方面的多种技能和方法。这本书将设计思维与表现结合起来讨论，强调表达过程中的整体观念及对各种“关系”，如光影关系、色彩与材料关系、空间性质与表达技巧关系，等等的处理，以协助我们把设计思维同表现结合起来思考、训练，从而有效地运用表现技法，合理地选用表达手段，引导、辅助、推动自己的设计思维，进而更好地完成设计工作。

设计思维的快速表达在设计过程中表现出了显著的优势，主要体现在两个方面。

(1)快速表达的各种形式是设计师在设计时所萌发的最直接、最自然、最便捷和最经济的思维表现形式。

(2)快速表达也是设计师提高交流效率的有效工具。

快速表达成果的潜力存在于从大脑到表达成果，然后再回到大脑的往返循环的信息交流系统中。从某种意义上说，系统的运动次数越多，那么设计思考的完备程度就越高。

一、快速表达与思考的过程

1.从思考到表达

1)形式抽象化

2)关系明确化

2.从表达到思考

我们经历了从思考到表达的过程后应该重新回到思考的过程。该过程包括三方面内容，即总结、修正、拓展。

1)总结

经过从思考到表达的过程，我们得到了初步的快速表达成果，但是这个成果仅仅是整个设计过程的开始。呈现在我们面前的这个暂时性成果显然是不完美的，这些不够完美的因素或是未经考虑的部分都将是下一步设计得以推进和完善的基础，应该把这些因素进行不断的总结和反思。

2)修正

快速表达的修正过程是极其重要的，它甚至比最终得出的成果要更有意义。在这个过程中，这本书针对快速表达对上一步总结出来的各种新思路进行重新思考，并反映在快速表达成果中。这一步骤不但是对快速表达成果本身的改动，更是对前面的方案思考的更正，只不过这个更正以更为具体的方式体现在了表达上面。我们前面强调的表达形式的抽象化就是为了使表达成果具有变动的可能性，为后面多次的修改提供可能。在方案仍然处于探索期的时候，快速表达就不应该过度地关注最终呈现出来的成果，也不应该惧怕因为修正带来的粗糙效果，而应该把注意力放在设计关系的阐述上。

3)拓展

在模型表达中，常常出现与原来的思路不同的情况，这些效果的产生可能是由于模型的粗糙工艺，或是模型的未完成状态，甚至是无意的破坏。这些常常被看做是意外的情况，事实上有时具有意想不到的价值，所以不应该忽略这些因意外而产生的

新的思路。我们总是很容易在模型完成的阶段把原先存在于模型中的那些思想正常化和规则化，也习惯性地按照原先的思路而不是模型提供给我们的思路去指导方案的发展，结果就是丧失了许多有趣和有意义的想法。试着去采纳和接受这些因为模型的制作才激发出来的新的可能性，有助于我们摆脱原来固执的想法，并拓展出更为广阔的思维空间，这些新信息的加入或许会比预想的效果更出色。对偶然事件的利用有时甚至能够使模型脱离原来的主题思路，衍生出完全不同的另一种方案。当然，对于意外情况所做出的思路调整的前提是这些意外能够产生出优于原先的工作方案，或者对原先的工作方案有一定的帮助。我们在模型研讨的阶段最重要的任务就是用模型的方式去思考。

以上就是本人对这本书的部分看法和感受，这些看法和感受就是基于本人对环境艺术设计这一门专业的理解和诠释。

环艺专业读书笔记5

首先，在阅读《公共艺术设计》这本书时，我们应该思考一些问题，例如公共艺术设计是什么?公共艺术在我们生活中的应用于作用有哪些?最关键的还有公共艺术与我们所学的专业环境艺术设计有什么关联?对我们所学的环境艺术设计有什么作用?这才是我们阅读和了解这本书的目的和意义所在。通过书目的第一章节中，我基本了解到了公共艺术的概念和含义。

所谓公共空间，就是具有开放、公开特质的、由公众自由参与和认同的公共性空间。二公共艺术所指的正是这种公共开放空间中的艺术创作与相应的环境设计。公共艺术的概念在西方有其特定的社会、历史、文化的背景。公共艺术的前提是公共性，只有具备了公共性的艺术才能称之为公共艺术。“公共”这个概念在西方是社会历史发展到一定阶段后出现的。根据德国著名社会学家哈贝马斯的研究，在英国，从17世纪中叶开始使用“公共”这个词，17世纪末，法语中的“publicite”一词借用到英语里，才出现“公共性”这个词;在德国，直到18世纪才有这个词。公共性本身表现为一个独立的领域，即公共领域，它和私人领域是相对立的。

书目的第二章节和第三章节，使得我了解到了公共艺术表现形式主要是雕塑和壁画。那么对于公共艺术设计的发展，不论是从西方发展史来说还是中华文化的发展来说，通常是围绕着雕塑和壁画的发展来介绍的。例如在介绍西方的公共艺术时，罗马广场的方尖碑以及各个教堂的浮雕，宫殿的喷泉，都属于优秀的公共艺术设计的代表。在介绍中国的公共艺术时，提及了陵墓石雕、石牌坊等等都是属于公共艺术在中国发展中的一部分。

书目的第四章节共和第五章节，在现如今的公共艺术设计应用于发展中，我认为公共艺术在中现今的国不仅仅只是一个名词的借用，也不是环境艺术、景观艺术、城市雕塑的同义词。我认为好的公共艺术设计必须满足一下条件：第一、公共艺术设计应与自然环境相协调，与文化环境相适应;第二、公共艺术设计应该满足公共艺术开放性的特质，在形式上的开放性，表现上的通俗性，以及设计上的综合性。第三，优秀的公共艺术设计应该具有实用性：例如便利性的设施，标志性的设施以及安全性的设施。公共艺术设计还应该具有装点性的特质，还应该是依附人文背景、中日然景观而存在而设计的。

总结，通过对本书的阅读，我深刻了解到了公共艺术设计对于环境艺术设计的重要性。对公共艺术的了解有利于我们对环境艺术设计的学习。因为公共艺术是多样介质构成的艺术性景观、设施及其它公开展示的艺术形式。公共艺术和环境艺术是紧密联系的，不论是从设计的角度还是概念上重叠范畴的角度。婴儿，在做好的环境艺术设计和公共设计一样，除了考虑设计在用途上的实用性以外，还应还结合考虑设计与周边自然环境相协调，与人文环境相适应。例如要有影人深思和共鸣的开放性主题，和表现人文创意，高科技，高工艺的展示等。因此，对公共艺术设计的认知对于我们环境艺术的学习具有很大的作用。

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