诗经的读后感范文（通用五篇）

时间：2023-08-24 04:36:35 文/孙小飞老师读后感学文网www.xuewenya.com

　　诗经的读后感1

　　《诗经》是我国第一步诗歌总集，它汇集了从西周初年到春秋中期500多年间诗歌305篇。谈到它，我们都不会陌生。首先想到的会是所有人都知道的“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑”这样的纯情诗句。它广为流传，并非没有原因的，因为它讲了一个恒古不变的真理。漂亮好的女孩，谁不想追求呢?但是这句话，真正解读起来呢，又有什么样的不同体会呢?雎鸠是离爱情最近的鸟，近到它的“关关”叫声，在那思慕男子的女子听来，也是在呼唤自己的爱人。古代传说雎鸠雌雄形影不离。指其一递一声的相和而鸣。雎鸠被说成是贞鸟，是爱情忠贞的象征。但是!其实据考证，雎鸠不是斑鸠，而是鱼鹰，《关雎》并非雌雄和鸣，而是以鱼鹰在河州求鱼象征男子向女子求爱。

　　这就是解读之后的诗经。可能与你臆想当中的情景不一样，但是这确实事实。人们总是趋向于完美，把东西都往好了方面想，也从中得到了一些自己想要的灵魂营养，我感觉这就足够了，不用非得在乎讲的事实，你自己认定的事实、对你有所启发有所帮助的才是最有价值的东西。

　　由于诗经中所涉及到的诗歌太多，我也不可能一一解读。我总结了一下他们的特点，发现诗经中以女性为主角的诗有两多，弃妇诗多，思妇诗多。弃妇诗又多以悲情见多。我读这样的诗，总是感觉读不下去，读着读着心里就来气。一个女人，被男人抛弃了，那个男人固然不对，固然应该受到社会的唾弃。但是你被抛弃了，本身就是一件不光彩的事，还整天哭哭啼啼悲悲切切，丝毫没有振作的迹象。看到这里，心里真是恨铁不成钢的感觉，不就是一个男人吗?没了他至于这样要死要活的吗?如果那个男的回过头来看你那样眼泪一把鼻涕一把，本来想和好的心，瞬间又会蹦碎的。也许我现在是以现代的眼光去思考的，环境不一样，心态自然也就不一样。但是这样一个形象，描写在书里，会对多少中国女性产生影响呢?不过幸好我发现，现在这种影响越来越小了，现在的女人们，似乎都看得开，分了就分了白，也不差那么一个。反而觉得男人越来越变得跟诗经中描述的怨妇似的，动不动就为情跳楼自杀，甚至前几天看网上一男的为了求女友不要分手，竟然当众下跪!可耻啊!我真想上去甩他两个耳光，告诉他像个男人!没想到几千年的怨妇形象竟然出现在了当今的我们男人身上，悲哀。

　　相比之下思妇诗就好很多。有人说思念是青色藤蔓上开出白色的花，纵然纠葛看上去也清晰明艳。像天暗下来独自点亮的一盏灯火，雨后天空出现的彩虹，忧伤而美。我深有感触。在诗经中有这样几首是写的很好，比如《卷耳》中“采采卷耳，不盈顷筐。嗟我怀人，寘彼周行”。一个女子在思念他远役的丈夫，思念使她无心劳作，在路边采苍耳，很长时间也采不满一小筐，到最后，她索性将筐放下，在大路边张望，惦记着远方的他。我看完之后，心理非常纠结，感到了一丝温暖，却很快又被悲凉所代替。哎，相爱的人们啊，为什么不能在一起，非要将他们分开拿思念折磨他们。是啊，想一个人的时候，真的是无心做别的东西，相信我们很多人都有体会。这种思念，带给人们最大的幸福，就是两个人见面的那一刻，幸福感是多么的强烈!说道这里，我不禁又想到了异地恋，这个深重的话题，哎，还是不要说了，当局者迷啊。还有一首非常有意境的诗《子衿》。“青青子衿，悠悠我心。纵我不往，子宁不嗣音?”我不得不说，诗经其实是一部女人内心解读秘笈，恋爱的人需要好好研究一下，虽然那几千年过去，但是女人们那柔软的内心却是没有变化的。从诗中我们解读出的委婉含蓄的意思，其实就是她想要表达的意思，只是限于矜持，所以男生要主动解读。!!怎么说到这里了呢，好像有点跑题了，但是这是我读诗经切身感受到的，也会是我的一份财产吧。分享一下，就不收钱了。

　　《诗经》博大精深，我读懂的，也许只是表面内容，其实他还有更加深厚的内涵在里面。就像人们说的，有一千个读者，就有一千个哈姆雷特。我觉得《诗经》也是这样。它带给人们的不是死的刻板的'东西，而是活的有生命力的思想。我们不同的人，从中获取的也不同，但是只要找到了自己内心真正需要的那一部分，就值了。

　　诗经的读后感2

　　寻遍所有的名词，我认为把《诗经》比作为晴朗的夜空是再合适不过的了，而《诗经》中的每一篇则是夜空中最独一无二的星星。起初令我感到惊讶的是《诗经》中篇目的数量，一共三百零五篇，这可不是一个小数目，独是目录中的篇目名称就已经令我眼花缭乱。可是，与此同时我也发现，在这《诗经》中哪怕是信手翻开的一面，都能体现出它自身的千载独步的美。《诗经》就如同星星一般数量繁多，但每一颗都熠熠生辉。

　　在我轻轻地拈起《诗经》的时候，我却感受到了沉重的分量。这里面的文字已然走过了三千多年的历史，我不由得对其中所描述的当时的普通生活也产生了肃穆的敬意。所有当时的故事，无论和平或战争都在那么一瞬间定格在了曼妙的诗里。也许是口口相传，也许是用文字记录下的，但不管是哪一种，最终它们都一起静静地躺在岁月里等待着一个又一个人去翻开它们，感受它们的伟大和美丽。《诗经》就如同星星一般沉静却又历史悠久。

　　“最美不过诗经”这句话相信人们都已有所耳闻。而《诗经》所美之处不仅在于它历经沧桑的瑰丽，更在于蕴含在其中的真情。

　　在仔细阅读了《诗经》中的几篇名作后顿时百感交集。例如《蒹葭》用了起兴的手法，描绘出了一派朦胧的场景，但这其中表达的情感却是非常强烈的。虽然关于其中的感情是有争议的，有寻求所爱慕之人一说，也有追逐理想与追求一说。可是无论是哪一种说法，它所表现出的执着的情感是完全相同的。再例如《关雎》、《汉广》等，它们都是用最柔美的语言汇编而成，但却表达出了最迫切的思念。每一字、每一句流露的都是发自他们的内心的真情。正是这种略加修饰的真情令人感同身受却又不会感到失去意境。就如同星空一般闪耀动人，却又令人感到沉醉。

　　在合上《诗经》的一瞬间我却又获得了另一种稍稍不同的感叹：原来当时的人就拥有各式各样的细腻情感，包括离别时的悲伤，遇喜事时的快乐亦或是追逐理想的焦躁与执着。而且早在那时，人们就已经开始使用“赋、比、兴”的写作手法来使作品变得更加富有艺术魅力。有那么一刹那，我感受到了我与古人是相通的，我与他们都曾观望过同一片星空。

　　夜空点点，繁星闪烁。《诗经》也将会像永恒的星空一半，成为一代又一代所流传的中华经典。

　　诗经的读后感3

　　析之风颇为流行，但我认为这类文章并不好作。尤其是讲《诗三百篇》中的作品，首先须通训诂，其次还要明诗旨。因为风、雅、颂距今已远，其可赏析处往往即在字、词的训诂之中。加以旧时奉三百篇为经典，古人说诗每多附会;不明诗旨便如皓天白日为云霾笼罩，必须拨云见日，始能领会诗情。这里姑以《关雎》为例而申说之，惟不免贻人以老生常谈之讥耳。

　　时至今日，大约没有人再相信《毛诗序》所谓“《关雎》，后妃之德也”一类的话了。说《关雎》大约是经过加工的一首民间恋歌，恐怕不会去事实太远。但《齐》、《鲁》、《韩》三家(包括司马迁、刘向)说此诗，都以为它意存讽刺。这又该作何解释?另外，古人很强调“四始”说(即《关雎》为“风”之始，《鹿鸣》为“小雅”之始，《文王》为“大雅”之始，《清庙》为“颂”之始)，认为把《关雎》列为十五国风的第一篇，是有意义的，并非编排上偶然形成的结果。这些都需要我们作出说明。

　　我以为，无论今文学派的《齐》、《鲁》、《韩》三家诗也好，古文学派的《毛诗》也好，他们解诗，都存在两个问题:一是不理解绝大多数“国风”是民歌，把每一首诗都拉到帝王、后妃或列国诸侯的君、夫人身上;二是把作诗的本意和后来的引申意混同起来。三家诗看到《关雎》中有“求之不得，寤寐思服;悠哉悠哉，展转反侧”的话，便扯到周康王身上，说诗意是讽刺他“失德晏起”，正如司马迁在《十二诸侯年表序》中所说:“周道缺，诗人本之衽席，《关雎》作。”而后来的《毛诗》为了同三家诗唱对台戏，于是一反今文家法，大讲“后妃之德”云云，目的在于说它不是刺诗而是赞美之辞。如果我们认识到十五国风中确有不少民歌，并排除了断章取义的方式方法，则三家诗也好，《毛诗》也好，他们人为地加给此诗的迷雾都可一扫而空，诗的真面目也就自然显露出来了。

　　至于把《关雎》列为“国风”之始，我以为这倒是人情之常。古人原有这样的说法，认为《三百篇》所以被保存下来，乃由于它们是能歌唱的乐章而于诗义无涉，故有些讽刺诗或大胆泼辣的爱情诗也没有被统治阶级删除淘汰。我则以为，从《三百篇》的内容看，总还是先把各地的诗歌搜集起来然后为它们配乐，所配之乐，必不能丝毫不关涉诗的内容，而任意用不相干的乐谱去牵合。《关雎》之所以为“风”之始，恐怕同内容仍有关联。由于诗中有“琴瑟友之”、“钟鼓乐之”的词句，很适合结婚时歌唱，于是就把它配上始而缠绵悱恻、终则喜气洋洋的乐调，而沿用为结婚时的奏鸣曲。盖因恋爱而“寤寐思服”、“展转反侧”乃人之常情，故虽哀而不伤(“哀”有动听感人的意思);夫妇结婚原属正理，君子淑女相配并不违反封建伦常，故虽乐而不淫。这样，自然就把它列为“国风”之首了。直到今日，我们遇到喜庆节日，也还是要唱一些欢快热闹的歌，奏一些鼓舞人心的曲子，取其顺心如意。这并不是什么迷信，而是同喜庆节日的气氛相适应。如果办喜事时奏哀乐唱悼亡诗，撇开吉利与否的迷信观点不谈，至少产生败兴和杀风景的反效果，总是招人憎厌的。《三百篇》的乐章既为统治阶级所制定，当然要图个吉利，把体现喜庆气氛的作品列于篇首。这不仅符合他们本阶级的利益，即从人情之常来讲，也是理当如此。

　　诗经的读后感4

　　最近读了几首《诗经》中关于爱情的诗，主要感觉古时的男子在描写自己心仪的女生，在赞赏她的美丽时，总是用周围美丽的、美好的景物来描写，而女生在对男生表达自己的爱慕总是说自己的心情，往往在人听得云山雾罩时用一个短句点明了自己的意图。

　　古时的爱情永远是纯洁的、美好的，但即使中间有父母的阻拦，爱情的力量也总能支持着他们，一根微不足道草就能让七尺男儿为其思绪偏偏，一句深秋墙下相见，就能让一大家闺秀情意连绵。几句词，几句景，轻描淡写地写出了男一女间神秘的情感。封闭社会的爱情你情我愿，无限美好。

　　当我沉浸在古人的爱河中，不禁又想起现代人的爱情，似乎没有他们的执着。女生同她们一样的忧郁徘徊，但又却是在一段恋情中还在思考着，选择他真的是最好的吗？所以一个人总是会有几段不堪回首的失恋往事。就这点来说，古人面对爱情，普遍来说对待一段感情比我们更要专一更用心。

　　古人的爱情观与我们的还是有着不同，一个是全心全意的对待，愿意把自己所有的倾其所有毫不保留，一个是两人之间一定还会有自己的独立空间，对于彼此的感情还是会保留，如果让我从中做一选择我还是较倾向于前者。

　　诗经的读后感5

　　我们真的应该庆幸我们拥有了这么一部古老的诗集，在岁月长河中穿行的过程中，周围的空气和他摩擦，已经形成了巨大的电光雷火。四字的组合，就是中国文化的方阵，四声铿锵，掷地有声；赋比兴的成熟，拓展想象，催生情感，我们的脑海一朵朵思维浪花耀眼生光；淑女形象，古典情节，凝聚成一块块富有意味的礁石，屹立成林，璀璨生花。

　　可是，现在，我们的河流面临着断流的困境。汉字在电脑文化面前大有退缩为只有语言符号功能的砖头，齐整规一，用来堆砌同一种类的高楼大厦，诗意被用来嘲笑不懂事故的疯子。那位伊人在哪里？还有没有蒹葭之岸？那种蕴藉绵长的情致哪里去了？我们的生命除了钞票还剩神么？

　　这也是一条母亲河，发源于两千多年前的中国先民的心灵中，经风雨，历磨难，成为中华民族生命皈依的文化、情感、审美的大河。我们是这条河里的一条鱼，因为宿命的连接，我们无法超越水源而存活。不少鱼认为，自己已经成为了一只鹰，天空是自己的家乡和归宿。但是，他们忘了，作为我们不能长出翅膀，这是我们生存于天空的劣势却是生存于大河的优势。回到大河，我们快乐无比。一条鱼的生命灵魂里只能有一条大河，其他的水源都是暂时的栖身繁衍之地。

　　《诗经》是我们文化、情感、审美的“圣经”，是一种生命基因，一种灵魂酵母，《诗经》是我们的另一条母亲河。我们彼此的区别仅仅在于，君住大河头，我住大河尾，我们共饮一河水。

　　长江已经被我们转化用做照明了，因为我们的黑夜太漫长了；而我们现在的心情越来越浮躁，我们的情怀越来越失去古典意味，我们因为进步而越来越不快乐。

　　《诗经》之河断流之日，中国文化被截断之时！